Dolce amoroso foco. La copia musical en tiempos de Leonardo da Vinci

La práctica de la pintura de Leonardo da Vinci y el concepto de copia son las ideas centrales de esta exposición. El ensemble Collegium Musicum Madrid traslada estas ideas al entorno de la música dando vida a un repertorio que formó parte del paisaje sonoro del pintor a lo largo de su vida: desde su estancia en la corte de Milán, al servicio de Ludovico Sforza y Beatriz de Este, hasta sus últimos días en Amboise.

La copia adquiere en la música y en la pintura de este periodo una nueva dimensión. Los conceptos de original y copia se desvanecen para formar parte de un todo en el proceso de creación. La copia se convierte entonces en un ejercicio genial que da origen a una nueva obra que oculta tras sus trazos (pictóricos o musicales) los secretos de los grandes creadores como des Prez y el vihuelista español Narváez. El estudio y el análisis pone al descubierto estos secretos permitiéndonos así conocer las técnicas compositivas que se ocultan tras las grandes obras.

El carácter religioso y arcádico de las pinturas de Leonardo encuentran además su paralelismo, en el presente programa, con las obras de grandes compositores de la época como Tromboncino, Dalza, Cara, Bossinensis, Busnois, Obrecht y Reiner.  

Con el apoyo del Proyecto I+D MadMusic-CM (H2019-HUM-5731) de la Comunidad de Madrid y el Fondo Social Europeo.